لقد خرج الفن الكلاسيكي عن الموضة، شئت أم أبيت، وحاليًا لم يصل فقط ما يعرف بالفن الحديث، فقد ساهمت التكنولوجيا أيضًا بنصيبها في هذا الفن، وعندما يندمج الفن والتكنولوجيا، وخاصة الإلكترونيات، ثم ما نعرفه كما ولد الفن التفاعلي التي يمكن رؤيتها حاليًا في بعض المعارض المتخصصة أو التي يمكن للعديد من صانعي الأعمال اليدوية أو محبي الأعمال اليدوية صنعها في منازلهم.
إذا كنت لا تزال لا تعرف هذا النوع من الفن، فهنا سنقوم بتقديم عرض تقديمي عنه، و كل ما يجب أن تعرفه، نظرًا لأنه مع كل المعلومات الموجودة في هذه المدونة، يمكنك أيضًا أن تصبح فنانًا هاوًا باستخدام أدوات مثل طباعة رباعية الأبعاد، مجالس التنمية مثل اردوينو، فضلا عن العديد من مكونات الكترونية مثل مصابيح RGB LED والشاشات وما إلى ذلك.
ما هو الفن التفاعلي؟
الفن التفاعلي هو شكل من أشكال الفن الذي يتضمن التفاعل بين المشاهد والعمل الفنيولهذا نحن بحاجة إلى مساعدة التكنولوجيا لجعل ذلك ممكنا. على عكس الفن التقليدي، حيث يكون المشاهد مراقبًا سلبيًا، في الفن التفاعلي، يصبح المشاهد مشاركًا نشطًا. يمكن أن يتغير العمل الفني ويتطور استجابةً لتصرفات المشاهد، وبالتالي فهو أكثر ديناميكية ويسمح بمزيد من التفسيرات.
ويمكن أن يتخذ أشكالا عديدة، بدءًا من التركيبات المادية التي تستجيب لحركة المشاهد، وحتى الأعمال الفنية الرقمية التي تتغير استجابةً لإجراءات المستخدم على واجهة مثل الشاشات. ومثل الفنون السائدة الأخرى، يمكن أن يكون تجريبيًا وغامرًا، وغالبًا ما يدعو إلى التفكير في علاقتنا بالتكنولوجيا والعالم من حولنا. علاوة على ذلك، يمكن أيضًا تصنيف الأعمال وفقًا لنفس الأنواع التي تشمل بقية الفنون، طالما أنها تتوافق مع الفرضية التي شرحتها في القسم السابق، وهي التفاعلية.
الاختلافات مع الفن التقليدي
الفن التفاعلي يختلف عن الفن التقليدي في عدة جوانب فكرة. أولا، الأول هو تشاركي بطبيعته. في حين يتم الاستمتاع بالتقليدية بشكل سلبي في كثير من الأحيان، إلا أنها لا تتطلب التفاعل مع العمل. ثانيًا، غالبًا ما يشتمل الفن التفاعلي على التكنولوجيا، وهو أمر لا يستخدم في الفن التقليدي. يمكن أن يشمل ذلك استخدام أجهزة الاستشعار لاكتشاف حركة المشاهد، والبرمجيات لإنشاء صور أو أصوات استجابة لتفاعل المستخدم، والأزرار، والأضواء، وحتى الواقع الافتراضي أو المعزز لإنشاء تجارب غامرة.
وهذا يعني أن هذا الفن الجديد غير معروف جيدًا، ولكنه يشق طريقه شيئًا فشيئًا، إن فكرة "العمل الفني" التي لدينا جميعًا تتغير.. لم تعد لوحات، ولم تعد منحوتات أو أشياء مادية ثابتة، بل يمكنها الآن أن تكون أنظمة ديناميكية ومتغيرة. علاوة على ذلك، مع انتشار الذكاء الاصطناعي، يمكن أن يوفر بعدًا جديدًا، بل ويمكن أن يولد مخرجات مختلفة لكل مشاهد، لذلك سيكون لدينا فن مخصص للغاية، أو فن من شأنه أن يتغير لنفس المشاهد في كل مرة يتفاعل فيها مع العالم. Work.arti.
ما الذي أحتاجه لإنشاء هذا النوع من الفن؟
للبدء في إنشاء هذا الفن الجديد، لا تحتاج إلى موهبة فنية، لأنه ليس من الصعب القيام به ويمكن لأي شخص أن يكون فنانًا. يمكنك السماح لخيالك وإبداعك بالتدفق ويمكن أن يخرج منه العديد من الأعمال التي يمكنك عرضها للآخرين أو لتزيين منزلك أو مكتبك وما إلى ذلك. للقيام بذلك، عليك جمع سلسلة من المتطلبات والنصائح:
- اختر المفهوم الصحيح: قبل البدء، من المهم تحديد المفهوم الذي يتردد في ذهنك، أو الشيء الذي يلهمك أو الذي يمكن أن يمثل ما تريد التعبير عنه. يمكن أن يكون شيئًا ذا أهمية شخصية، أو التنديد بمشكلة اجتماعية، أو فكرة مجردة، وما إلى ذلك. الحد هو خيالك.
- اجمع المواد: بعد ذلك، فكر في المواد والتكنولوجيا التي ستحتاجها لتتمكن من تمثيل الفكرة التي جاءت من النقطة الأولى. يمكن أن يشمل ذلك أجهزة استشعار لاكتشاف الحركة، ومصابيح RGB LED التي تغير اللون، ولوحة تطوير مثل Arduino حتى تتمكن من تحريك المحركات، وتشغيل الأضواء أو إطفائها، وما إلى ذلك اعتمادًا على ما تحتاجه. بالإضافة إلى ذلك، ستحتاج أيضًا إلى القطع أو الوسائط لتمثيل العمل نفسه، وليس فقط التكنولوجيا الأساسية. على سبيل المثال، قد تحتاج إلى هياكل، ولوحات، وأشياء، ورسومات، وأجزاء مطبوعة ثلاثية الأبعاد، وما إلى ذلك. ومن الواضح أن تأخذ بعين الاعتبار الميزانية التي تحتاجها لعملك، وتأكد من أنها لا تتجاوز قدراتك المالية. بالطبع، ضع في اعتبارك أيضًا ما إذا كان لديك المساحة اللازمة وأن كل ما تريد القيام به ممكن.
- تصميم وإنشاء عملك الفني التفاعلي: بمجرد حصولك على المفهوم والمواد الخاصة بك، يمكنك البدء في تصميم وإنشاء عملك الفني. يمكن أن يشمل ذلك برامج البرمجة، أو بناء المكونات المادية، أو إنشاء محتوى رقمي، أو الطباعة ثلاثية الأبعاد، وما إلى ذلك. من الممكن أن بعض الأشياء التي فكرت بها لا يمكن تنفيذها عمليًا، أو على الأقل ليس كما كنت تعتقد، ولهذا السبب من المهم الارتجال وإجراء التحسينات أو التعديلات المناسبة أثناء المضي قدمًا.
- اختبار وتحسين النتيجة: على عكس الفن التقليدي، مثل النحت أو اللوحة القماشية، في هذا النوع من الفن، يمكنك الاستمرار في تطوير العمل، مثل إجراء تعديلات أو تحديثات على كود المصدر، ودمج التقنيات الجديدة التي تتيح لك القيام بشيء أفضل. من ذي قبل، وتوسيع الوظائف أو التفاعل، وإصلاح المشكلات الفنية المحتملة، وإجراء الإصلاحات إذا لزم الأمر، وما إلى ذلك.
بعض الأمثلة
تبن أمثلة كثيرة الفن التفاعلي. ومع ذلك، هناك بعض المشاريع البارزة التي يجب أن تعرفها:
- خيانة الحرم بقلم كريس ميلك- هذا تركيب فني تفاعلي يستخدم تقنية تتبع الحركة للسماح للمشاهدين بالتفاعل مع الصور الظلية الكبيرة المعروضة لأنفسهم. وبينما يحرك المشاهدون أجسادهم، تستجيب الصور الظلية بطرق مفاجئة وسريالية في بعض الأحيان.
- غرفة المطر من Random International: يمكن للزائرين المشي عبر "مطر" من الماء يتوقف أينما يكتشف جسم الإنسان. إنها تجربة غامرة تتوافق مع توقعاتنا وتصوراتنا لما هو ممكن.
- الكثبان الرملية لدان روزجارد: منظر طبيعي يتكون من مئات الألياف التي تتوهج بالضوء والصوت استجابة للمنبهات اللمسية والصوتية. قم بإنشاء تجربة تفاعلية مذهلة بصريًا وممتعة للمس.
هل تجرؤ على فعل شيء كهذا؟ استفد من كل معرفة Hwlibre لتقديم مقترحاتك ولا تنس التعليق، فنحن نرحب بجميع المشاريع الفنية التفاعلية...